Publicités animées : pourquoi une image dessinée arrête le défilement

Les deux premières secondes font tout le travail

Dans une publicité payante dans le fil, personne n'a choisi votre publicité. On la lui a servie, et la personne décide en deux secondes environ si elle continue à regarder. Si cela échoue, rien d'autre dans le clip ne compte.

Trois ouvertures qui marchent dans une publicité animée :

• Commencez au milieu de l'action. Pas un personnage qui entre dans le cadre — un personnage qui fait déjà quelque chose d'inexplicable.
• Commencez par une question. Quelque chose de visible que la personne ne peut pas expliquer tout de suite.
• Commencez par le style lui-même. Une tradition visuelle inhabituelle — pâte à modeler, papier découpé, rubber hose — casse le schéma avant tout le reste.

Ce qui échoue toujours : un logo, un carton titre, un fondu lent, un personnage qui se présente. Chacun dépense la seule monnaie dont vous disposez.

Faites des variantes, c'est le vrai avantage

L'ancienne économie de l'animation obligeait à tout miser sur une exécution et à la défendre en interne. Cette contrainte a disparu, et cela compte encore plus ici, car la performance dans le fil est difficile à prévoir.

La méthode qui marche : faites un clip, puis trois ouvertures différentes pour le même corps. Publiez-les sur une semaine. Le gagnant n'est souvent pas celui qu'attendait l'équipe, et l'écart entre la meilleure et la pire ouverture est généralement plus grand que l'écart entre une bonne animation et une animation moyenne.

Cadrez en vertical dès le départ

Générez en 9:16 au lieu de recadrer un clip 16:9 ensuite. Le modèle compose pour le cadre qu'il reçoit, donc recadrer jette la composition et coupe souvent le personnage en deux.

Gardez le personnage dans les 60 % centraux en hauteur et loin du bord droit, où se trouvent les boutons de la plateforme. Demander centred composition, subject fills the middle of the frame, empty space at top and bottom règle presque tout.

Durée selon l'objectif

Accordez le style à la promesse

Le style parle avant que le script commence, et un décalage affaiblit la publicité en silence. Un rubber hose sautillant qui vend un logiciel d'entreprise paraît peu sérieux. Un vectoriel froid qui vend un produit pour enfants paraît clinique.

Les marques décontractées qui vendent directement aux consommateurs tirent profit du papier découpé et de la pâte à modeler justement parce qu'ils sont inhabituels. La fintech et la santé demandent un vectoriel net à la palette sobre. Le vocabulaire complet est dans notre guide des styles d'animation.

Mesurez les trois bons chiffres

• Rétention à trois secondes. Si la plupart partent ici, corrigez l'ouverture, pas la fin.
• Taux de visionnage complet. Moins d'un tiers sur un clip de trente secondes signifie qu'il est trop long pour ce qu'il dit.
• L'action ensuite. Clics et inscriptions. Les vues seules ne veulent presque rien dire.

Créez votre première variante dans le créateur de dessins animés, faites-en deux autres et laissez les données choisir.